2020新絲竹計畫—花雨 ‧ 花語
「花雨‧花語—新絲竹計畫」為采風樂坊暨數場音樂劇場製作後，期許能將絲竹音樂之美，以雅俗共賞的音樂會形式，將花卉的美感藝術、音樂、文學共同呈現於一場專注在文藝美學的心靈饗宴，更邀請到臺灣當代知名作曲家為此計畫譜寫樂曲：潘皇龍《花團錦簇》、吳宗憲《孤戀山茶花夜語》、王樂倫《鳳凰花》、董昭民《望日蓮》，藉由每位作曲家的生命故事，將不同花卉所代表的獨特意義，用音符和心境呈現，在搭配上幾首與花卉相關的臺灣歌謠如《白牡丹》、《野百合也有春天》等，為「花雨‧花語—新絲竹計畫」共同建構底蘊深厚之篇章。
演出曲目
- 吳宗憲《孤戀山茶花夜語》為胡琴、琵琶、古箏、揚琴、阮咸（世界首演）
- 王樂倫《鳳凰花》為胡琴、簫、琵琶、揚琴、阮咸（世界首演）
- 董昭民《望日蓮》為竹笛、琵琶、古箏（世界首演）
- 潘皇龍《花團錦簇》為胡琴、竹笛、琵琶、古箏、揚琴、阮咸（世界首演）
- 古曲《梅花三弄》為竹笛、古箏
- 郭哲誠《白牡丹》為胡琴、竹笛、琵琶、古箏、揚琴、阮咸
- 郭哲誠《野百合也有春天》為胡琴、竹笛、琵琶、古箏、揚琴、阮咸
- 吳宗憲《山陰的桔梗》為胡琴、竹笛、琵琶、古箏、揚琴、阮咸
- 黃新財《月圓花好》為胡琴、竹笛、琵琶、古箏、揚琴、阮咸
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」演出曲目：王樂倫《鳳凰花》精選片段
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」委託吳宗憲創作《孤戀山茶花夜語》曲譜首頁
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」委託王樂倫創作《鳳凰花》曲譜首頁
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」委託董昭民創作《望日蓮》曲譜首頁
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」排練實況
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」排練實況
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」排練實況
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」排練實況
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」排練實況
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」彩排實況
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」彩排實況
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」彩排實況
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」彩排實況
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」彩排實況
作曲家／董昭民
作曲師事錢南章教授，Johannes Fritsch，Mauricio Kagel及 Nicolaus A. Huber。1999年畢業於德國國立愛森音樂院，獲得最高作曲文憑；同年輕歌劇“蕾黛”(Leda)在德國科隆演出26場，並獲頒德國科隆巿政府作曲獎及獎學金。2004年在柏林愛樂廳發表大型中西混編室內樂曲“X”。獲國藝會補助，2008年製作他的個人原創作品集“音之旅”，以及2016年古箏創作專輯“動琴”。2007年起，任教於新竹交國立通大學音樂研究所，教授作曲、多媒體音樂及新音樂劇場。2013年獲頒台北西區扶輪社「臺灣文化獎」。2014年擔任臺北中央C室內樂團的藝術總監迄今。
董昭民的作品已在世界各地的音樂節發表演出。2002年德國法蘭克福日報：董昭民在“睡佛百姿”裡，以樂器的聲響探索為基礎，朔造了一種暗示性的音樂語法。前所未聞的聲響循序漸進，充滿了無限聯想 ﹣宗教般的情懷，且趣意盎然。(Frankfurter Allgemeine Zeitung, 03.12.2002)
作曲家／潘皇龍
兩度榮獲國家文藝獎，三度在國家音樂廳發表專場管弦樂展，多次在德國柏林愛樂廳發表作品的台灣作曲家潘皇龍教授，畢業於瑞士「蘇黎世音樂學院」，爾後前往德國，進入「漢諾威音樂戲劇學院」，以及「柏林藝術大學」專攻作曲。1982年返國服務，1989年創立「國際現代音樂協會臺灣總會」。他曾於2002年膺選為「國立臺北藝術大學」音樂學院首任院長，2018膺聘北藝大名譽教授。作品曾由 Berlin Philharmonic Orchestra, Ensemble InterContemporain, Arditti String Quartet, Klangforum, Neuw Ensemble, Boston Modern Orchestra Project, New Japan Philharmonic Orchestra與臺灣知名樂團…演出。
采風樂坊「花雨‧花語—新絲竹計畫」海報
采風樂坊
2004/11/19
黃正銘
1991年成立的采風樂坊，活躍於國內外樂壇，除了表演傳統音樂及台灣音樂，並致力於現代音樂的演奏，足跡遍及台灣各地及海內外，也因此采風樂坊在國際上已有極高的評價與知名度。采風樂坊同時獲得台灣文化部支持，並且連續多年獲得台灣傑出演藝團隊的殊榮，同時也出版樂譜和音樂專輯，以推廣其音樂理念。采風樂坊的作品主要分為三個部份：
一、傳統絲竹音樂與台灣音樂
采風樂坊以傳統樂器中最具代表性的六種樂器組成，分別為：胡琴、笛子、琵琶、古箏、揚琴、阮咸等。這樣的編制不僅保存了豐富的傳統絲竹音樂與台灣音樂，樂器的多樣編制組合更凸顯其合奏的獨特性與各種發展的可能性，因此采風樂坊將此一編制作為最主要的表演型態之一。
二、大型舞台作品
- 《七太郎與狂狂妹》兒童音樂劇
這齣作品製作於2003年，也是采風的第一齣劇場作品，主要觀眾對象為小朋友。此劇主要以絲竹樂器結合戲劇元素，從中介紹每件樂器的獨特性，並加入劇情且娛樂效果十足，是一齣富有教育意義的兒童音樂劇。 - 東方器樂劇場Ⅰ《十面埋伏》
2005年的《十面埋伏》，是采風樂坊成立15週年的「東方器樂劇場」系列開創之作，也是全世界首創的器樂劇場表演模式，該劇故事內容是關於「楚漢相爭」裡劉邦和項羽間的劇烈戰爭以及虞姬淒美的愛情故事。 - 《東方傳奇-搖滾國樂》跨界-流行
《東方傳奇》有別於采風以往所製作的表演型態與風格，它融合了搖滾與電子元素的音樂風格，並在整體呈現上配合炫麗的聲光效果及舞蹈肢體動作。 - 東方器樂劇場Ⅱ《西遊記》
《西遊記》延續2005年《十面埋伏》器樂劇場概念，以器樂演奏為主體，跨領域結合了肢體、戲劇、燈光、佈景、服裝等劇場元素。 - 東方器樂劇場III《無極-一個英雄俠客的春夏秋冬》
《無極》以「道」家的清靜無為與自然哲學為發想基礎，藉傳統二十四節氣分說生命之起落與喜怒哀樂。
三、現代音樂
「現代音樂」為采風樂坊發展上相當重要的一環，不論是單獨的傳統器樂演奏或與西方現代樂團同台演出。采風樂坊自創立以來經常接受委託與邀請，將傳統音樂元素或樂器本身特殊的音響色彩，運用到現代音樂的創作中。這樣的特色橫跨在東方與西方、傳統與現代之間，並使其成為一個音樂交流上重要的橋樑。
未來采風樂坊仍會秉持立足傳統、迎向當代的理念，繼續提供一個優質的文化融合平台，呈現更廣闊且專業的表演。對采風樂坊而言，傳承不只是素樸的承續，而是傳統再次奔馳。
2018-2020重要活動
- 2020/11/29《琴想里山》「2020臺灣音樂憶像－台灣戲曲中心小表演廳委創首演系列：傳統樂器與西 樂器混合室內樂專場」
- 2020/09/17《茶禪樂舞》中山堂光復廳
- 2018/07/28《2018新竹仲夏藝文季-十面埋伏》新竹文創館