作曲家李泰祥‧陳樹熙‧應廣儀作品委託創作
十方樂集
成果內容
成果摘要
「十方樂集2009年度公演—擊樂異象」演出簡介
今年（2009）是十方樂集十三週年，因為接受到國藝會的補助，特別委託李泰祥老師、應廣儀老師為十方樂集打擊樂團譜寫新曲《五景．流水》與《為五位擊樂者與兩部人聲》，並於「十方樂集2009年度公演—擊樂異象」演出。
十方樂集委託李泰祥創作《五景．流水》樂曲解說
李泰祥的《五景．流水》全曲構想來自於盆栽「一盆一世界」想法，前半段作品〈五景〉以5/8拍的方式表現，由一台木琴一台鐵琴和一台高音木琴相互唱和，充滿不對稱的靈動感，但又有活潑的變化，像一首輕快的舞曲，作曲家本人則表示，譜寫這段樂章時，腦海中出現的畫面是盆栽的線條幻化成肚皮舞孃，熱情的跳著中東舞蹈。樂曲間可以感受到李泰祥式的歌樂風格與韻味，後半段的〈流水〉是一段旋律優美的木琴四重奏，全部都以連續的十六分音符構成，象徵水滴和水不斷的流動性。
十方樂集委託應廣儀創作《為五位擊樂者與兩部人聲》樂曲解說
應廣儀的《為五位擊樂者與兩部人聲》此首作品共包含五部擊樂和兩部人聲，擊樂部分有三個聲部在台上，兩個聲部在觀眾席旁的兩個角落；人聲部分的兩個聲部均坐在觀眾席中間的兩處。由於演奏者分散在不同的位置，空間與時間也相對的比一般傳統的演奏形態擴散開來，因而在聲音上的波動也自然的產生了些微的變化。相同的音樂，不同的角度，聽到的結果感受上會有些差異，聽覺上如此，視覺上如此，意識上亦是如此。要突破既有的意識型態是相當的困難，儘管這樣的要求有些難度，但是個人仍會期待演出者們能拋開世間的空間概念，而去想像大家都是聚在一個鄰近空間裡一起演出，不受眼前所見彼此間位置距離的影響。
精選片段
「十方樂集2009年度公演—擊樂異象」演出曲目：李泰祥《五景．流水》精選片段
「十方樂集2009年度公演—擊樂異象」演出曲目：應廣儀《為五位擊樂者與兩部人聲》精選片段
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文宣品
「十方樂集2009年度公演—擊樂異象」海報
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