2017白蹈場X大象體操《灰》
白蹈場
2017白蹈場與大象體操合作的《灰》，雖演出在離台北有段距離的竹圍工作室，但依然有著近八成的票房。原本首演前只有不到四成，但在觀眾的大力推薦下，短短兩天就有了顯著的成長。甚至在最後一場售完的情況下，還出現許多現場等待購票、期待能進場看舞的觀眾。而在此次演出後白蹈場與大象體操的粉絲團人數皆有顯著的成長，讓這次跨界合作達到互助互惠的成效。
沉浮人生、亦憂亦患、無聊透徹。夾雜在中間，如十字路口的徬徨。
模模糊糊、起起伏伏，就在抑鬱的世界裡徘徊。
前與後、左與右，極端的對立總有個中間值。
灰色即代表著世界沒有絕對的答案。
它隱藏在各種地方。回家的路上、衣櫃的角落、房間的煙霧瀰漫中。
竹圍工作室距離捷運站相當的近，但由於地點位於軌道的另一側將市區巧妙隔離開來，除了偶爾經過的捷運列車聲外，使人有種身處花東地區的錯覺；而這樣的氛圍讓觀眾能感受到平靜的純樸，進而輕易的放下緊繃步調，走入演出的情境裡。
本演出於竹圍工作室的十二柱空間，利用原本的鐵皮工廠結構與堆積在裡面的雜物如：破舊的桌椅、門框、乾枯的竹子木頭以及鷹架等，塑造出了虛幻奇異的演出場域。觀眾一進場即聽到若有似無的流水聲以及驚鹿（そうみず）的敲擊聲。大象體操的三個樂手與其中一位素人演員，圍在右下舞台的小桌子玩疊積木，進場過程三位樂手依序在不同時間走到後方檯子上做準備，走上舞台裝置時穿著白蹈場團服亦象徵兩團的跨界嘗試。
本演出融入了東方風格的物件以及音樂，再加入大象體操特有的數字搖滾，塑造出時而虛幻時而真實的情境。而大象體操也不全然只做為一個伴奏樂團的角色，在第一段配合舞者將燈籠掛起、或第二段男子雙人舞與吉他手獨奏時的身體律動、甚至是最後將道具丟遞給舞者，使搖滾樂團的現場演奏也成為了演出中的重要的橋段與表演者之一。
在六十分鐘的演出裡共分為三個段落，每段都由大象體操為此次演出創作的曲子《灰》做連貫與轉場，三段不同時空的故事經由曲子產生了漣漪效益，使觀眾能在不同風格的段落裡，感受到創作者戴啟倫所強調的憂鬱、矛盾、失落痛苦的灰色。最後一首演奏的《夜洋風景》，創作者將水管機關放進十二柱空間，使舞台上下了一場磅礡大雨。舞者在雨中褪去外衣，接受雨水沖刷肌膚的過程，將所有負面的情緒洗去，且觀眾也因這場雨得以抒發，不論是生活或作品所帶來的沉重憂鬱。歌曲結束後，正為歌詞中「只要看見明天的太陽」對未來充滿美好展望時，其中一位演出者在橫樑上掛了一條上吊用的繩圈，燈光也從原本充滿希望的金色變成死亡的血色，讓觀眾更深刻的體會到演出中想要傳達的《灰》。
白蹈場、大象體操《灰》精選片段
白蹈場、大象體操《灰》演出照片
白蹈場、大象體操《灰》演出照片
白蹈場、大象體操《灰》演出照片
白蹈場、大象體操《灰》演出照片
白蹈場、大象體操《灰》演出照片
白蹈場、大象體操《灰》演出照片
白蹈場、大象體操《灰》演出照片
白蹈場、大象體操《灰》文宣品
白蹈場、大象體操《灰》文宣品