三十沙龍2012創作計畫
三十舞蹈劇場
成果內容
成果摘要
「三十沙龍」以「創作練習場」自居，自2005年開始舉辦，以不限資歷年齡的開放報名方式，受到許多迴響，其中包括資深舞評人陳品秀、新生代備受矚目的編舞者余彥芳、資深舞蹈劇場工作者朱星朗，以及許多初試啼聲之編舞者。2008至2011年更有分別來自美國、韓國等不同國籍的編舞者加入，七年來參與者超過50名，累積作品數達70餘件，也成為編舞者相互觀摩學習的最佳園地。自2011年起，為了讓創作者有更完整的創作發表機制，規劃「駐點提升計畫」，透過申請遴選的方式，提供創作演出補助經費、排練空間以及行政製作資源，讓新生代創作者在資源穩定、機制完整的創作過程中，得以呈現思路明朗、創意揮灑之中篇長度作品（30分鐘以內）。本次演出成果說明如下：
- 駐點計畫兩項作品內容貼近生活，反映年輕人的心聲。本次駐點計畫分別由甫自大學舞蹈系畢業不久的新鮮人陳依婷與蘇家賢獲選，兩人以「心房裡，新室外」及「末班車」為題，探討生活與職場文化，作品清新反映年輕人的心聲。觀眾黃玉瑤寫著：「在與工作搏鬥的生活中，末班車中承載著的是對家的依戀。我的心裡隨著末班車的開動駛向回家的路。這樣的我，那樣的我，不斷在心中進行自我對話、對抗，終究瞭解，我必須學會如何與這些我和平共處，如此，我的心才能跳動著。」的感性話語。
- 常態計畫正式演出發表四支作品，風格迥異。常態計畫不設申請門檻，鼓勵創作練習為核心，本次創作者有尚就讀大學的戴筱蔓、正就讀研究所的王乙航與高中教師的黃聖芬、表演經歷豐富並二度參加沙龍創作的吳思楀，以及自美國加州藝術學院學成歸國林俊余。四人背景不同，風格與成熟度差異大，集結在同一晚演出更能相互見習，彼此刺激。
- 踏實儉樸的創作練習場自居，引發觀眾認同。「小而美的場地和演出方式，給新銳舞者一個很棒的表演空間！」每年都有觀眾為沙龍創作空間，寫出類似的話語。創作需要練習，也需要有溫暖的回應和建議，在沙龍發表之作品，未必能走出呈現它的小小空間，但創作的經驗與發表的互動，必能豐富與成長創作者的經驗，這也是三十沙龍最重要的存在意義。
- 上座率頗佳，核心觀眾之掌握有助於創作者將來對票房行銷之學習。由於空間有限採預約制，同時以「練習場」為主要的目的，故以低票價（100元）作為贊助費，鼓勵觀眾支持創作活動；觀眾席內布置溫馨，並提供咖啡、茶包，讓觀眾有不同以往的觀看作品的氛圍，卸下嚴肅心房，進而給予不同背景的創作者溫暖支持，同時，創作者也能藉由不同的觀眾群，拓展能見度，為將來正式演出計畫暖身。
精選片段
「三十沙龍2012創作計畫」精選片段
演出照片
「三十沙龍2012創作計畫」演出照片：吳思楀作品〈練習曲〉
「三十沙龍2012創作計畫」演出照片：戴筱蔓作品〈20，50〉
「三十沙龍2012創作計畫」演出照片：陳依婷作品〈心房裡心室外〉
「三十沙龍2012創作計畫」演出照片：蘇家賢作品〈末班車〉
「三十沙龍2012創作計畫」演出照片：王乙航/黃聖芬作品〈時間〉
「三十沙龍2012創作計畫」演出照片：林俊余作品〈時間〉
「三十沙龍2012創作計畫」演出照片：林俊余作品〈時間〉
文宣品
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