2022《克萊茵技巧工作坊:疫情中的身體覺察與平衡》
克萊茵技巧(Klein Technique)是一門連結身體和心理的凝聚性動作系統,早於1970年代就被建立,並廣泛傳播與教學於眾多國家,影響數以百計的表演者。此技巧透過對於動作的分析、整合、連結與清晰化,改變每個人的動作形態。當骨骼被清楚地重整後,身體變得更連結、更堅固、更有效能且更清晰,甚至對於個人身體內在的智慧有了新層面的認知增長。
在克萊茵技巧工作坊中,「以骨為主,肌肉為輔」的概念將被清楚的重整與理解,課程中不是學習如何運動這些肌肉,而是著重在如何「喚醒」肌肉群,並運用它們來重新調整骨骼成為一直線,注重肌肉與骨骼間的平衡、連動性,找到最有效能且省力的運動方式。
有別於普遍的舞蹈技巧,克萊茵探索身體骨骼及架構,是一門培養「身體自我修復能力」的技巧,而這正是臺灣舞蹈教育中最缺乏的一環,許多從小訓練的舞者,常因過程中身體的不適當使用而受傷。計畫發起人陳武康便是希望能夠藉由舞團所擁有的資源,與更多年輕的舞者、表演者、身體工作者分享這項課程中重要的觀念,加深對身體自我照顧的認知,為台灣舞蹈創造一個更好的環境。
面對後疫情時代的來臨,這幾年大環境變動的影響下,身體日復一日的耗損, 更需要細心理解和關照。透過實際「經驗」身體的變化及深層「思考」,與自己身體持續對話並和國際維持連結,是正向且不可停的力量。在此工作坊中,經由不同層面的骨骼活動與探索, 覺察自我狀態並釋放長期累積在身體內的壓力,學習自我調適的能力,朝向更健康平衡的目標邁進。
驫舞劇場
2004/12/17
蘇威嘉
成立於2004年,以不受拘束無限創意的集體創作、精準到位的舞蹈肢體表現,展現了獨樹一幟的舞蹈劇場風格,並獲得紐約時報「迷人、充滿想像力,來自台灣的全男子舞團」的讚許。2008年以詼諧與深度並具的《速度》,首度入圍並一舉拿下第6屆台新藝術表演藝術類大獎,在2013年以《兩男》(2 Men)獲得德國科特尤斯國際編舞大賽(Kurt Jooss Preis)首獎及最佳觀眾票選獎。
近年驫舞劇場由兩位靈魂人物陳武康及蘇威嘉各自發展出創作路徑,陳武康以多變之風格在傳統與當代間練習與實踐,蘇威嘉則以《自由步》為題的10年編舞計畫,持續思考當代舞蹈與編舞形式的可能,兩人在台灣當代舞蹈中持續邁進第17年的變種時期。驫舞劇場除了創作之外也致力於跨國合作、舞蹈推廣及策劃系列活動如:舞蹈與音樂結合的即興創作平台《混沌身響》、及邀請經典作品的創作者和評論親臨現場舞蹈電影院的《重製場》、共融藝術計畫、跳島舞蹈節。
重要活動
- 2021年「樹林跳:跳島舞蹈節」 —樹林藝文中心特色節目
- 2021年《14》跨國直播:義大利、泰國、印尼、新加坡、台灣
- 2020年「樹林跳:跳島舞蹈節」 —樹林藝文中心特色節目
- 2020年 NTT-TIFA歌劇院台灣國際藝術節:《看見你的自由步》
- 《感謝您在家》線上直播演出