《作醮觀新》器樂音樂劇場巡禮演出計畫
C-Camerata「《作醮觀新》器樂音樂劇場巡禮演出計畫」簡介
適逢2023年台北傳統藝術季的徵選,藉由此次平台,提出《作醮觀新》器樂音樂劇場巡禮演出計畫。「作醮」在民間是祈求風調雨順,國泰民安的重要祭典活動,自2020年全球性的新冠病毒蔓延所造成人類生命和財產難以估計的損失,而健康平安已成為全民的首要祈求心願。
藉此緣起,本計畫選出台北六大知名廟宇:大龍峒保安宮、松山慈祐宮、松山慈惠堂、台北霞海城隍廟、艋舺龍山寺、台北行天宮。取其廟宇歷史建築、主神故事、民間信仰習俗等等,作為主要創作元素,邀請三位跨域作曲家董昭民、林桂如、邱浩源為每間廟宇量身打造樂曲,由蔡晴丞's 動作劇場進行舞蹈編排,並加入影像設計陳昱榮之視覺美學。
六首世界首演的樂曲:《行天妙想》、《暮鼓晨鐘》、《遙寄呢語》、《山與觀音》、《隍前月老》、《保天安地》,結合中西樂器、戲劇、舞蹈、影像,帶來豐富多彩的音樂劇場體驗。
作曲家:董昭民
台灣作曲家董昭民於1969年出生於台北。作曲師事錢南章教授、Johannes Fritsch 、Mauricio Kagel及Nicolaus A. Huber。1999年夏天獲德國埃森音樂院最高作曲家文憑(等同演奏家文憑)並以該校最優異成積畢業。同年獲頒德國科隆巿政府作曲獎及獎學金。2001年獲台灣國家文藝基金會的作曲贊助。2004年獲美國洛衫机Villa Aurora 藝術家獎學金。2006年獲許常惠作曲比賽民族樂器類第二名(作品《月暈》古箏三重奏)。2008年獲教育部文藝創作獎教師組音樂作曲特優(作品《惢》打擊樂獨奏和多媒體);同年獲國藝會補助,製作他的第一張個人原創作品集《音之旅》。2006-2007擔任台灣采風樂坊駐團作曲家。2007年起,任教於國立交通大學音樂研究所。2013年獲頒台北西區扶輪社「台灣文化獎」。2016年再度獲國藝會補助,製作他的第二張個人原創作品集《動琴》,並獲傳藝金曲獎最佳專輯入圍。2015-2018年間擔任中華民國電腦音樂學會理事長,大力推動台灣電腦音樂的國際交流展演。目前為交大音樂研究所的專任副教授,並於輔大音樂系兼任應用音樂作曲。2014年起擔任「台北中央C室內樂團」的藝術總監,致力台灣當代音樂的推廣和演出。
作曲家:林桂如
加州大學聖地牙哥分校作曲博士、國立藝術學院音樂系理論與作曲學士,並曾獲選於法國IRCAM電腦音樂中心研習進修。現為實踐大學音樂學系專任助理教授、以及動見体核心藝術家。
音樂創作型態多元,並長期與劇場、舞蹈等表演藝術合作。近期參與之作品持續獲邀於國內外藝術節演出,包括法國外亞維儂藝術節、澳洲澳亞(OzAsia)藝術節、釜山國際表演藝術節、曼谷國際藝術節、新加坡華藝節、台灣國際藝術節等。其策劃主持之動見体《共鳴体》獲第19屆台新藝術獎第四季季提名、《狂起》獲2017年曼谷國際藝術節四項大獎、《凱吉一歲》獲第12屆台新藝術獎年度五大作品。2010年發行《林桂如音樂即興現場實錄─古典音噪》專輯。
近期參與劇場及舞蹈之音樂創作包括:動見体《共鳴体》《戰+》《病號》《密室尋聲》《狂起》《暴雨將至》《凱吉一歲》《離家不遠》、楊輝《邊界》、1/2Q劇團《風月》《亂紅》、林文中舞團《空氣動力學》《掽碰》《風起》、董怡芬編舞作品─《我沒有說》、《我不在這》、《我不是我》等。
作曲家:邱浩源
作曲家,自幼便學習鋼琴與創作、熱愛亞洲文化,在學期間亦曾修習南管與京劇、並學習太極拳多年。先後畢業於國立台灣師範大學、法國布隆尼音樂院、法國國立巴黎高等音樂院,旅法十年後數度參與「躬耕書院陳其鋼音樂工作坊」,深獲啟發。其音樂作品同時以精緻的聲響、深厚的配器功力與巧思、細膩而諧趣的個性,融合自身理解之東方文化與哲學,展現獨樹一格、神秘而變幻無窮之特色。邱浩源的作品編製涵蓋管弦樂、大小型室內樂暨重奏、獨奏、以及電子音樂等,發表遍及法國、德國、維也納、芬蘭、克羅埃西亞、日本、美國、台灣、新加坡、中國等地,包括法國Frontenay音樂節、法國史特拉思堡Saxopen音樂節、WOCMAT、TIFA台灣國際藝術節、台北國際現代音樂節、新加坡薩克斯風年會等。其委託創作與曾演出合作對象包括琵琶雅集、NanaFormasa擊樂二重奏、連雅文打擊樂團、MIT米特薩克斯風重奏團、三個人3peoplemusic、對位室內樂團、法國Harmonie des gardiens de la paix管樂團等團體,知名演奏家Jean-Baptiste Leclère、Clément Saunier、Minh-Tâm Ngyuen、Jérôme Laran、大石將紀、顧鈞豪、廖海廷、鄭雅心、黃立騰,與數位音樂家王連晟等。
目前任教於輔仁大學音樂系所;持續以作曲家身分展演、活躍於國內外新音樂舞台,並竭力推廣當代音樂及結合深耕與創新之音樂藝術教育。
C-Camerata
2012/06/27
林慧寬
台北中央C室內樂團(C-Camerata),是由作曲家董昭民、鋼琴家江瀅,以及琵琶演奏家林慧寬於2014共同發起成立,致力推廣東方傳統樂器與西方樂器的合奏曲目與提升東方傳統樂器詮釋現代音樂的水準為主要目標。
目前樂團的編制為中國笛演奏家吳宗憲,古箏演奏家郭岷勤,琵琶演奏家林慧寬,笙演奏家黃朧逸,鋼琴家簡美玲,小提琴家張家倫,大提琴家張智惠,打擊演奏家陳玟玎/陳彥廷以及電子音樂演奏設計、作曲董昭民。團員皆為目前國內演奏者一時之選,熟諱傳統與現代語彙,詮釋面相多元而豐富。
2014年台北中央C室內樂團推出「經典系列 I-傳新」,2016年臺北市傳統藝術季中推出「經典系列 II -同窗知音」兩套曲目,希望推廣中西樂器混編的曲目,並積極邀約實力派作曲家為樂團編制創作樂曲。2018年樂團推出「經典系列 III -洞悉東西」,以大提琴來洞悉西方當代音樂的萬千音象,也發現它在東西混編器樂形式中獨有的音韻和特質!2019年受邀與德國德國的卡爾斯魯厄(Karlsruhe)媒體藝術中心合作(ZKM),首演德中台三地的點子音樂及器樂作品。2019年11月受邀到中國四川為年青作曲家蔡一超發表全場作品發表演出。2020將受邀到德國Passau、奧地利維也納及薩爾斯堡參加國際音樂節(線上)。2021受韓國現代音樂協會邀請,參加「Pan」現代音樂節線上音樂會。2022年「經典系列 V-迴絃」成功首演4首國內外委託創作。2022年10月受邀赴韓國參加由韓國現代音樂協會主辦的「第50屆pan現代音樂節」