阮劇團《劇本農場VI》劇作選 出版計畫
自2013年起，阮劇團與藝術顧問王友輝老師合作，推出《劇本農場》計劃，期許藉由有計畫的劇本作家邀約與合作、透過劇團的製作與出版計劃，讓更多與台灣當代緊密結合的劇本作品得以被創作、面世，被更多的民眾認識、瞭解。
2018第六年的《劇本農場》劇作家的邀約將觸角延伸出臺灣，跨海請了來自北京的胡疊與來自香港的鄧世昌，配搭最年輕卻已得過劇本文學大獎，來自臺北的李憶銖，劇本形式上除了現代舞臺劇劇本，更誕生了第一本崑曲劇本。因應空間的擴大，和劇作家們的共同討論地點，除了讓兩位劇作家飄洋過海匯聚嘉義或是臺北之外，過程中首度啟用了視訊，手工業式的劇本寫作，搭上了當代網路通訊科技。
胡疊的《師師令》雖有傳統崑曲劇本嚴格格律形式的束縛，卻有濃厚的當代自由思維與多面性的歷史觀照，以李師師與李清照的相知相遇創造鏡像對照，透過歷史情境中女性的遭遇，回觀了主體自我的體悟。胡疊深厚的文學底蘊形塑了當代崑曲創作的精緻劇場性，遣詞用句跌宕在理性思維與感性情感之中。而命題的顯示，劇作家刻意打破女性角色在劇本中往往以愛情為主的傳統慣習，拉高了創作的視野，呼應著劇中兩位女性的獨特性。
鄧世昌的《一縷香絕》以「蟑螂」為喻，探索一脈香煙不能絕的家族使命與宿命，一方面形式上頗有卡夫卡《蛻變》的驚悚趣味和黑色幽默，一方面思維上，卻牢繫著華人社會中家族血脈，乃至於傳統延續的永久命題，或者，更見仁見智地延伸至更大的政治寓言與時代隱憂，這也是這個形式雖然簡樸，全以語言表現為主的劇本，令人低迴不已的地方。更特別的是，《一縷香絕》的創作，世昌以其母語書寫，經由香港劇場人林嘉寶小姐的轉譯，成為我們熟悉的華語文本，讓不懂粵語的我們不至於被完全阻隔在劇中的玄妙語境之外。
李憶銖的《落人之語》則是透過「講古」的外在敘事形式，在虛實交錯的歷史情境中對話古今，迸發出多族群、多語言、多元面貌的許多奇想與繆思，引我們進入敘述與扮演自由進出轉換的劇場時空。年輕的創作者筆下甚無顧忌，顛覆性的角色塑造帶來不僅僅是莞爾的劇場效果，其實更引發我們進一步思考常規習式乃至於主流觀點的局限與霸道。
胡疊、鄧世昌、李憶銖《阮劇團2018：劇本農場劇作選VI》封面
阮劇團
2006/08/03
汪兆謙
阮是臺語中「我們」的意思。
由北藝大畢業校友也是嘉義子弟為核心成員組成的阮劇團，組成於2003年，2006年正式立案，是嘉義地區第一個現代戲劇團隊，以現代戲劇的創作與表現方式，揉合嘉義文化特質，實驗具有南方特色與觀點的戲劇創作。同時也思考、實踐著，表演藝術如何更積極地走向民眾、與社會接軌。
在藝術創作上阮劇團的目標是「大眾劇場」，透過創作者的努力，將美好的訊息藉由戲劇與全體大眾分享。以嘉義為發展與創意基地，以「創作」、「研究」、「教學／推廣」三大目標，期許建構出一個良性的生態圈，進而自給自足，穩定地輸出文化能量。目前以臺語演經典（西方經典改編）、原創劇本、小地方偏鄉藝文推廣及青少年藝文教育為核心活動主軸。創團至2020年已累積超過800場演出，近十萬名觀眾觀賞過阮的演出。
重要活動
2020年
- 台港合作作品《皇都電姬》（獲第19屆台新藝術獎第三季提名）
- 台日共製影像作品《大路》
2019年
- 《嫁妝一牛車》重製水源劇場長銷演出
2018年
- 劇本農場作品二號《再約》2018國際劇場藝術節委託製作（獲第17屆台新藝術獎第四季提名）
- 臺日跨國合作 《嫁妝一牛車》（獲第17屆台新藝術獎第二季提名）
- 《家的妄想》2018愛丁堡藝穗節台灣季演出