文編／吳孟軒（舞評人） Banner設計／唐唐
藝術與地方，一直是當代藝術社會實踐的一組關鍵詞，無論是文建會時期以降的「社區總體營造」政策，或近年時興的地方創生，以及如雨後春筍般冒出的各地藝術節慶，藝術社群如何思考地方、如何與地方對話與互動，是每個實踐者皆需回應的重要問題，而國藝會補助成果檔案庫中的「常態補助成果—藝文環境與發展」，則相當程度地反應了近十年來全台藝術社群在地方如何行動的光譜。
在此光譜中，大致可以看到兩種不同的焦點；首先，是致力於建立藝術與在地社區的關係：例如高雄的南熠樂集，便曾策畫「跨蝦米藝術節-跨領域藝術協作實驗平台3年計畫」，其將藝術節作為表演藝術跨領域的創作平台，希望將年輕藝術家帶進鳳山，以節目展演、文史導覽、百工百藝工作坊等方式，串聯表演藝術工作者與鳳山在地社區。位於花蓮豐濱鄉港口部落的藝文職人工作室，則透過2016、2017、2019「【cepo’者播 藝術村】藝文環境創造計劃」，除了舉辦工作坊與藝術家駐村，也特別開發文化產品、經營藝文空間、建置候車亭，引發當地老人、孩童、工班等各個社群參與藝文活動的動機。位於立霧的立霧工作坊，一方面經營國際合作，例如與新加坡當代藝術藝廊Latent Space進行交換聯展與策展、出版《依附》中英文雙語刊物，一方面則進行在地深耕與藝文教育，例如與在地國中小、財團法人台灣兒童暨家庭扶助基金會花蓮兒童扶助中心、慈濟大學、國立東華大學等單位，合作藝術家工作坊、邀請看展、講座分享等。另外，也有從研究角度切入探討藝術與社區的計畫：篤固工作室曾進行《藝術進駐了沒？─以花蓮港口與台東都蘭兩社區為例，試探藝文發展與社區的關係》研究，以花蓮港口部落與台東都蘭部落為研究標的，探問社區居民如何看待所謂的「藝術介入」，以及如何與進入社區的藝文工作者產生連結。
另一種方式，則是企圖在當地形成藝文社群，並以此提升當地居民對藝文的興趣與認知：例如從蘆洲、關渡一路回鄉落腳彰化的藝樂肆貳行，便透過「instant42X彰化藝術平台計畫」，將「instant42」空間作為青年藝術的培育基地，運用工作坊／講座、空間經營、學生策展計畫、藝術實習與就業計畫，創造在地美學教育的推廣交流平台。位於臺南的「聽說聲音工作室」，則以聲音為主軸，進行2017、2018、2019「聽說 Studio 聲音藝術教育展演3年度計畫」，藉由聆聽與討論各國實驗音樂與聲音藝術、國際表演／聲音藝術家邀演、舉辦徵件活動與創作營，企圖在中南部建立實驗音樂的創作與聆聽社群。同樣位於台南的「草埕文化藝術工作室」，則透過「『草苞實驗室』—工作坊平台計畫」，邀請視覺藝術、建築、工藝、聲音創作、肢體和劇場等藝術家，將個人創作思維與專業知識，轉換成兼含實作與思辨的工作坊，以創造藝術家與大眾、社會組織、教育機構、企業之間的對話。花蓮的好地下藝術空間，則以作為花蓮專業攝影教育平台為目標，透過「『好地下藝術空間』攝影專業服務平台第三年經營計畫」，建置攝影展覽空間、舉辦攝影展覽與討論會／講座／工作坊、國際藝術家邀展與駐村、專家導覽，以此凝聚在地攝影社群，並拓展大眾對攝影的想像。台東的洄廊工作室，則以「空間與感知」、「媒材跨域」、「時現」作為經營主軸，在「醒醒——東台灣身心探索與表演性藝術發展交流」與「洄廊——東台灣身心探索與表演性藝術發展交流」計畫中，舉辦展覽、跨界表演，並邀請國內外在視覺藝術、舞蹈、劇場、聲音藝術、身心學、社會行動主義等跨領域的創作者，在此做駐村創作、論壇及工作坊，同時挖掘台東當地的新興創作者與環境工作者。位於都蘭的大間構造場，則透過「台東『都蘭糖廠』藝文聚場建置計畫」，建置與營運「煙囪聚場」，舉辦常態的音樂展演、主題市集、工作坊等活動，並提供展演相關諮詢與媒合，以此聚合都蘭地區的藝文創作者，以及對東海岸藝文發展感興趣的相關工作者與機構。
在此當中，比較特別的是「臺南藝術公社」，其較是在上述兩種方法中進出，從在地連結出發，同時意圖面向更廣義的公眾：在「臺南藝術公社ACT東亞對話網絡服務平台計畫」中，臺南藝術公社一方面與臺南當地獨立藝文空間合作策展，並進行台南市水交社的社區歷史調查、「友境的交陪：民間藝術與當代藝術的對話」田野調查，另一方面則以翻譯與出版為媒介，例如與東京《ArtBridge》雜誌交流、翻譯出版「交陪」雜誌、建置公共免費中英雙語網路當代藝評期刊、出版中英雙語台灣當代藝術評論書籍等，創造更廣義的連結與影響。另外，臺南藝術公社既鼓勵成員的個人展演與策展，讓展演朝向社會擴延，成為新的公眾，同時也執行橫跨多個專門領域的硏究調查，企圖將其豐碩的成果作為政策提出，形成新的公共資源。
藝術與地方的關係總是千絲萬縷，只能不斷在實踐中反饋，找尋最適合的互動方式，也因如此，這些進入地方的藝術社群與平台，可能會因各種原因暫停營運或計畫終止；然而，從此檔案庫可看到，臺灣各地藝術社群是如何多面向的理解地方，以及如何以彈性、多變且各具策略的方法，尋求並擴充與地方的互動。新的路徑與思維便在此當中迸發，累積出藝術與地方的關係圖譜，而這個圖譜在下一個十年會如何衍生，將值得我們繼續關注。